关于新型人才培养下的高职工艺美术的论文

进修社 人气:1.06W

一、现有模式的弊端

关于新型人才培养下的高职工艺美术的论文

师资力量不足始终是困扰中国职业教育的一个突出问题,在高职工艺美术专业中也存在师资缺乏的问题。以扬州商务高等学校工艺美术系为例,超过60%的在岗教师是自高校毕业后直接走上教师岗位的,他们大多缺乏工艺美术实践经验,而真正来自行业内的具有丰富实践技术经验的教师数量较少。这样的情况必然导致不合理的师资结构,进而影响专业教学的质量。而在学科专业的建设上,由于工艺美术专业市场需求大、就业形势好等因素的主导,一些高职院校盲目开设专业、招收学生,全然不顾工艺美术专业建设时巨大的人力和资金投入。在学生就业时,因为部分院校毕业生质量不合格,学校又急于将学生推向社会,导致了许多高职工艺美术专业毕业生因缺乏专业技能而找不到对应的工作,而工艺美术企业又出现“用工荒”的现象。

二、新型人才培养模式的内涵

工艺美术产业的快速发展需要大量的专业人才作为支撑,而国内高职院校工艺美术专业人才培养方面又面临一些问题。这就要求我们必须加快脚步,开创高职工艺美术专业新型人才培养模式。但在构建这一新型模式前,必须针对工艺美术产业发展的现状及企业用人需求确立新型模式下的人才培养目标和特征,对实践提供一定的理论指导。

1.正确把握工艺美术专业的特点

首先,工艺美术专业具有较强的实践性。工艺美术自古以来就产生于人们长期的生产实践中,高职工艺美术专业学生所学的正是动手的技能,专业知识需要学生在大量的实践中直接获取。同时,通过不断实践,学生制作工艺美术品的技艺才越发精湛,发现和解决问题的能力也越强。其次,工艺美术专业具有一定的创造性。传统的工艺美术产品的制作自古至今,产品样式与种类少有变化、缺乏新意,已经不能满足当代人的实用与审美需要。面对这样的状况,创新显得尤为重要。高职院校在工艺美术专业的教学中要培养学生敢于突破传统、探索新奇的精神,以及他们对新的技术、材料、设计理念和审美追求的洞察能力。

2.树立新型工艺美术人才培养目标

新世纪以来,随着文化创意产业在全世界范围内的兴起,人们也越来越强调文化艺术对经济发展的贡献。工艺美术产业作为文化创意产业的重要组成部分以及产业发展的重要智力支持,应为其发展培养出具有一定创新能力的新型实用技术型人才。因而高职院校工艺美术专业应注重培养学生的自我认知能力、观察评判能力和创新实践能力。在教学中要向着课程的模块化、教学的开放化、实践的项目化等方向发展,这样才能培养出适应工艺美术企业用人需要、具有创新意识的新型实用技术型人才。

3.明确新型工艺美术人才培养模式

新型工艺美术人才应具有一定的创新设计思维,把握好工艺美术的文化性的基础、艺术化的表现和精湛的制作技艺这三者间的关系。对此,新型工艺美术人才培养模式应有这样三个特征。首先,注重学生自我能力的提升。高职院校培养工艺美术相关专业的学生时,不仅要培养他们的专业技能和职业能力,而且需要为学生的终身发展打下坚实基础,要培养学生的自主学习和主动工作的能力、岗位转换和改革创造的能力以及沟通交流的能力等,使得高职院校工艺美术专业毕业生具有以实用技术为核心竞争力的多方位的工作能力。其次,培养学生勇于变革的精神。流传至今的传统工艺美术制作技术,其受到的传统的制约也是相当大的,这样的制约也在一定程度地阻碍了当代工艺美术的发展。因而,教师在教学中应该引导学生发现这些制约,并努力尝试打破它。最后,实现学生差异化的发展方向。在新型人才培养模式中应关注对学生“技术个性”的发掘和培养,针对工艺美术品制作的各个环节,让学生在全面掌握各环节技艺的基础上,针对学生的个性化差异,培养他们各自擅长的制作工艺。如学生在学习扬州漆器工艺制作时,针对扬州漆器的点螺、雕漆、平磨细螺、彩绘等不同种类的工艺,可以结合学生的个体特点有针对性地培养他们掌握几种工艺。这样“精学”也能增强学生在就业中的竞争力。

三、建立新型人才培养模式

高职新型工艺美术人才培养模式的建设需要从教学模式与方法、课程设置与管理等多方面进行,其核心就是教学与课程的变革。以教学与课程改革为核心而建立的新型高职工艺美术人才培养模式,将在对学生职业能力培养的基础上突出学生的自我鉴定、突破与创新。创新运用工作室制,探索与之适应的教学方法、师资建设。

1.教学形式变革

建立工作室制,以不同的工作室为单位作为专业实践学习的方向。将公司化的管理模式运用于工作室内,工作室以骨干教师或专业带头人为主导,青年教师或优秀学生为各部门负责人,以承接工艺美术产品订单或项目为主要任务。充分地将实践带入课堂,将封闭式的传统教室转变成为对外开放的“公司”,使得学生在参与实际项目之中能够培养综合性的专业技能。在工作室制度化的运营中,建立教师带领的团队负责制的教学模式,学生在教师的指导下进行工艺美术项目课题的操作,在学生操作过程中教师全程指导,在实践中发现问题并有针对性地解决问题。这样可以有效提升学生实习、实践的质量,并最大限度缩短从课堂到工作岗位的距离。

2.课程教学内容的突破

将实践教学作为教学的主要内容和形式,教师注重培养学生在实践中的创新意识和创新能力,引导学生在掌握工艺操作技术的同时多从宏观、整体的角度思考,做到知其然并知其所以然,总结实践之中的规律,探索个性化的技术方法,引导学生在实践中获得真知。对于高职工艺美术专业的低年级学生,实行以理论指导下的实践为主要任务的学习模式,待学生通过学习与实践有所感悟后,在高年级课程里可以适当开设如创新思维引导、创新技能训练等课程,培养学生突破传统、敢于创新的`精神。

3.改革教学方式

运用“主题教学法”,在教师确立的主题方向内,学生以职业化的状态学习。其基本程序是:首先确立主题,分析学习过程中需要解决的问题以及最终需要达到的学习目标。然后针对主题进行创意构思,考虑工艺美术品造型、艺术风格、技术工艺、材料及市场需求等,并形成不同的制作方案以进行比对,最终选择最适宜的方案。然后进入工艺制作阶段,先根据设计进行工艺性、艺术性、材料性的实验,成熟后再开始工艺美术品的实际制作。最后,待学生完成作品后,将关于主题的研究、创意过程及制作的成品进行展示,教师对其进行总结性评价,并评选出最优秀的作品。这种主题式的教学方式不同于以往的、多个课程科目相独立的教学方式,能更好地引导学生从自身实际出发,探索工艺美术产品的相对完整的制作过程,以收获更多的过程性的经验。

4.转变教学评估形式

高职院校工艺美术专业的评估应具有一定的发展性,其评估的方案和形式应基于工艺美术教学的目标和标准,根据工艺美术产业发展的趋势与企业的要求,对工艺美术教学进行评估。同时,要打破以往教学评估只注重结果的理念,要强调对过程的评价,对工艺美术课程学习的每个阶段都要有所考核,对学生学习的全过程进行仔细观察与分析,针对学生的优势和不足进行鼓励并提出意见。

5.重视师资力量建设

高职院校工艺美术专业的教师应是艺术审美与工艺技术结合、专业实践与理论并重的教师,应具有较强的实践操作技能,有丰富的工艺美术专业知识。针对现有的以普通高校毕业生为主的师资队伍,学校应要求他们多开展技术实践,鼓励他们利用空余时间深入工艺美术企业学习相关工艺技术,帮助他们丰富自身所缺乏的操作经验。

四、结语

文章所研究的高职工艺美术专业新型人才培养模式在理论上能解决高职院校工艺美术专业原本人才培养模式中存在的一些问题,并满足当代工艺美术产业发展中对人才的新要求,对高职院校工艺美术专业人才培养水平和质量的提高有一定的促进作用。新型人才培养模式探究的最终目的是希望通过对学生职业技能、综合素质的培养,达到对学生创新意识的塑造,这样的培养模式也符合当代社会对工艺美术人才的培养要求。研究还需不断深入,成果也需要在实践中接受检验。